«La casa de papel» anuncia su quinta y última temporada
] MADRID.* 30 de julio de 2020.
| Vertele.
La casa de papel encara su final, ahora sí definitivo, en Netflix: la serie fenómeno creada por Álex Pina llegará a su desenlace con la quinta temporada, que arranca este mismo lunes su rodaje en Dinamarca, tal y como ha adelantado EW, que ofrece las primeras declaraciones del equipo, y luego ha confirmado la plataforma.
«Vamos a pasar de un juego de ajedrez -más intelectual- a una estrategia de guerra: ataque y contención», adelanta el guionista y productor ejecutivo sobre lo que está por venir para sus personajes. Las nuevas entregas estarán marcadas por el afán de venganza por la «camarada caída» en la anterior tanda. «Va a ser la parte más épica de todas las que hemos rodado», promete. «Hemos dedicado casi un año a pensar cómo destrozar a la banda. Cómo poner contra las cuerdas al Profesor. Cómo llegar a situaciones irreversibles para muchos personajes», agrega.
Miguel Ángel Silvestre y Patrick Criado, fichajes
El anuncio no viene solo, puesto que añade dos importantes fichajes para esta conclusión: Miguel Ángel Silvestre, que ya está dentro de otra de las series de la productora para la plataforma, Sky Rojo; y Patrick Criado.
Se desconoce por el momento ningún detalle sobre sus personajes, si bien da a entender que estarán enfrentados a la banda de atracadores liderada por Álvaro Morte: «Siempre procuramos que nuestros oponentes sean carismáticos e inteligentes. En este caso, concibiendo esta como una temporada bélica, queremos unos personajes cuya inteligencia esté a la par que la de El Profesor».
Asimismo, Pina avanza que se ahondará en el personaje de Belén Cuesta, Manila, cuyo trasfondo se conocerá mejor al término de los últimos 10 episodios, y adelanta un duelo definitivo entre Ana Sierra (Najwa Nimri) y El Profesor.
«La adrenalina está en el ADN de La casa de papel. Cada treinta segundos algo ocurre que descoloca a los personajes, provoca un giro de tuerca en la acción», reflexiona el escritor. «Esa adrenalina mezclada con los sentimientos de unos personajes complejos, magnéticos e imprevisibles continuará hasta que termine el golpe en el Banco de España», dice, y anticipa «situaciones irreversibles».
Rodarán en Dinamarca, Portugal y España
Más allá de estas dos incorporaciones y del mayor peso de Cuesta, hemos de contar con la continuidad del grueso del elenco: Úrsula Corberó (Tokio), Álvaro Morte (El Profesor), Itziar Ituño (Lisboa), Pedro Alonso (Berlín), Miguel Herrán (Rio), Jaime Lorente (Denver), Esther Acebo (Estocolmo), Enrique Arce (Arturo), Darko Peric (Helsinki), Hovik Keuchkerian (Bogotá), Luka Peros (Marsella), Fernando Cayo (Coronel Tamayo), Rodrigo de la Serna (Palermo), Nimri (Inspectora Sierra), y José Manuel Poga (Gandía), entre otros.
Pina, creador de la serie, estará al frente de la producción ejecutiva junto a Jesús Colmenar y Cristina López Ferraz, que, además, es la directora de producción. Colmenar, Koldo Serra y Álex Rodrigo conforman el equipo de directores. Javier Gómez Santander (head writer), Migue Amodeo (director de fotografía) y Esther Martínez-Lobato son los co-productores ejecutivos de esta quinta parte. Después de dejar Portugal, La casa de papel rodará en España y Portugal.
El segundo «final» de un fenómeno mundial
Con esta parte 5 concluirá la que ha sido la serie de habla no inglesa más vista de Netflix. Un fenómeno mundial que se estrenó un 2 de mayo de 2017 en Antena 3 sin saber que se iba a convertir en lo que ha acabado siendo. De hecho, la audiencia que cosechó aquella primera temporada en la cadena de Atresmedia no fue suficiente para que renovara y la cancelaron en un primer momento.
Meses después llegaba a Netflix arrasando en cada uno de los países que la descubrían en su catálogo. Los protagonistas empezaron a ver cómo se multiplicaban sus seguidores en las redes sociales, estadios de futbol se llenaban con las caretas de Dalí y hasta Stephen King transmitió su devoción por la serie española.
Ante un fenómeno sin precedentes para la plataforma, ésta negoció con Atresmedia la continuidad de su serie original. Para después fichar en exclusiva a su creador y no dejar escapar ningún talento de los que han participado en ella.
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Ricky Martin lanza nueva versión de “Pausa” bajo tecnología mejorada
] SANTIAGO.* 30 de julio de 2020.
| Reuters.
El cantante Ricky Martn lanzó el jueves una versión de su álbum “Pausa” bajo una tecnología de audio mejorada para audífonos, que el interprete perfeccionó en conjunto con un ingeniero de sonido.
La nueva versión del EP (extended play), lanzado originalmente en mayo, está desarrollada bajo la técnica “Orbital audio”, que produce una experiencia similar al 8D y puede ser escuchada en cualquier tipo de auriculares.
La técnica “me ha permitido ofrecer una gama adicional de inmersión que mejora y enriquece las canciones, y la forma en que las personas pueden experimentar la música a través de los audífonos”, dijo el cantante en un comunicado.
La técnica fue desarrollada por el artista y el ingeniero de mezcla musical Jaycen Joshua.
El más reciente trabajo musical del boricua contiene colaboraciones con artistas como Sting, Carla Morrison, Residente, Bad Bunny, Diego El Cigala y Pedro Capó.
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Nominan show de J.Lo y Shakira en Super Bowl al Emmy
] NUEVA YORK.* 29 de julio de 2020.
| AP.
El espectáculo de Jennifer López y Shakira en el medio tiempo del Super Bowl recibió el martes múltiples nominaciones a los premios Emmy. Ganadores del Grammy que incluyen a Pharrell Williams, los Beastie Boys y Trent Reznor de Nine Inch Nails tendrán la oportunidad de ganar por primera el magno honor de la TV estadounidense.
El “Super Bowl LIV Halftime Show Starring Jennifer Lopez And Shakira” obtuvo cuatro candidaturas, incluyendo a mejor especial de variedades (en vivo). No estuvo claro si López y Shakira fueron específicamente nominadas, pero cantantes de Super Bowls anteriores como Beyoncé, Lady Gaga y Bruno Mars han sido nominados al Emmy por sus actuaciones. El espectáculo también fue reconocido por su dirección, diseño de iluminación y dirección musical.
Williams, quien ha ganado 13 premios Grammy, competido por dos Oscar, un Globo de Oro y un Emmy Diurno, fue postulado a mejor música y letra original por “Letter to My Godfather” de “The Black Godfather”, un documental de Netflix sobre el ejecutivo musical Clarence Avant. Comparte la candidatura con su socio productor de Neptunes, Chad Hugo.
“Es un honor compartir la leyenda de Clarence Avant, un hombre que nunca ha dejado de luchar por la justicia social en el entretenimiento, el deporte y la política. Su impacto en la cultura nos conecta a todos”, dijo Williams en un comunicado.
Con ellos se miden Reznor y Atticus Ross de Nine Inch Nails (“Watchmen”), el productor y cantante Labrinth (“Euphoria”) y la cantautora Ingrid Michaelson (“Little Fires Everywhere”).
Reznor y Ross han ganado el Oscar y el Grammy. Por su trabajo en “Watchmen”, recibieron una segunda candidatura al Emmy a la mejor composición musical para una serie limitada, película o especial. En un comunicado, el dúo le agradeció a la Academia de la Televisión y dijo: “Hacer ‘Watchmen’ fue sobrecogedor, aterrador, intimidante, eufórico e increíblemente gratificante. Salimos inspirados, más inteligentes, por un momento más seguros y muy orgullosos de haber sido parte de esto”.
El nominado al Grammy Labrinth, quien ha producido para Beyoncé, The Weeknd y Ed Sheeran y colaboró con Sia y Diplo en el supergropo LSD, recibió una segunda nominación a mejor composición musical para una serie por “Euphoria”.
El documental de Apple TV+ “Beastie Boys Story” obtuvo cinco menciones, incluyendo dos específicas para los miembros de la banda Mike “Mike D” Diamond y Adam “Ad-Rock” Horovitz, quienes fueron nominados como productores de un documental o especial de no ficción, y como guionistas de un programa de no ficción.
RZA de Wu-Tang Clan obtuvo una candidatura a mejor tema principal por su pieza para la serie de Hulu “Wu-Tang: An American Saga”, mientras que el frecuente colaborador de Childish Gambino, Ludwig Göransson — quien ha ganado tres Grammy además de un Oscar, por la música de “Black Panther” — fue postulado a mejor composición musical para una serie por “The Mandalorian” de Disney+.
Sheila E. y el dúo de productores Jimmy Jam & Terry Lewis fueron nominados a mejor dirección musical por su trabajo en el especial de TV “Let’s Go Crazy: The Grammy Salute to Prince”. La gala de los Grammy de 2020 recibió cuatro nominaciones, a mejor dirección, diseño de iluminación, mezcla de sonido y diseño de producción.
“The Masked Singer” obtuvo dos nominaciones, incluyendo a mejor programa de competencia, y le mereció una mención al actor, rapero y presentador de TV Nick Cannon, uno de sus productores ejecutivos. “The Voice” recibió seis nominaciones.
El saxofonista de jazz Kamasi Washington, quien creó música para el documental de Michelle Obama “Becoming”, fue nominado a mejor composición musical para una serie documental o especial de TV.
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Estrena Maluma ‘Hawaii», sencillo de su próximo disco «Papi Juancho»
] MIAMI.* 29 de julio de 2020.
| Efe.
El cantante colombiano Maluma estrenó este miércoles «Hawaii», el segundo sencillo de su próximo disco que, confirmaron sus representantes a Efe, se titulará «Papi Juancho».
Se trata de un reguetón suave y pegajoso, en el que el artista urbano, uno de los más internacionales de su país, se pone en los zapatos de un hombre abandonado por su amada, que sufre al ver sus publicaciones en Instagram.
Esta canción, escrita por Maluma, Keityn, Edgar Barrera y Bull Nene y producida por Rude Boyz, está acompañada de un interesante video, dirigido por el dominicano Jessy Terrero y producido por su empresa Cinema Giants, con una historia que hace pensar en una minipelícula, con romance, drama, corazones rotos y un desenlace inesperado.
Su coprotagonista es la modelo estadounidense-dominicana Yovanna Ventura, quien estuvo en la portada de la edición mexicana de la revista Maxim en febrero de 2020.
Mientras que la música se balancea entre un reguetón clásico y una balada pop, en el video Maluma se arriesga incluso a hacer una escena de puños, en la que termina arrastrado por las antiguas baldosas de un antiguo monasterio español, situado en el norte de Miami Beach.
Fue justamente para hacer el video de «Hawái», entre otras cosas, que Maluma abandonó su casa en las afueras de la ciudad colombiana de Medellín y se trasladó a la mansión que tiene en el sur de Florida, con vistas a la bahía de Vizcaya.
Según fuentes de la producción, todos los que participaron en el video fueron sometidos a un test para asegurarse que no estuviesen contagiados del coronavirus.
«Todo fue manteniendo estrictos controles de seguridad sanitaria», aseguró uno de los presentes a Efe, ya que, además de Maluma y Ventura, hay una veintena de personas en el video.
«Hawái» sigue el tono romántico, aunque un poco más movido, que sentó Maluma en el primer sencillo de su nuevo proyecto, titulado “Amor de mi vida”, del que ya ha presentado dos versiones, una en balada y la segunda con un toque urbano.
Aunque aún no ha anunciado fecha de lanzamiento para el disco, Maluma ha estado usando en sus redes la etiqueta #PapiJuancho, lo que tiene a sus fans convencidos de que ya está en camino su quinto álbum de estudio desde 2012, cuando irrumpió en la escena musical con “Magia”.
El artista también tiene pendiente una canción con Jennifer López, que grabó hace dos semanas en Miami y que se espera que sea parte de la banda sonora de “Marry Me”, la película en la que el colombiano interpreta al novio de La Diva del Bronx, que la deja plantada en el altar.
Se preveía que el filme, en el que también protagoniza Owen Wilson, se estrenara este verano, pero fue aplazado por el cierre de los cines ante la pandemia del coronavirus.
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Música mexicana acaba con reinado de Bunny en Billboard
MIAMI.* 28 de julio de 2020.
| Efe.
El grupo estadounidense de música mexicana Eslabón Armado destronó este martes a Bad Bunny como el artista con el disco más 
vendido de música latina en la cartelera Billboard.
El logro de la banda con su álbum “Vibras de la noche” es toda una novedad, no solo porque rara vez un artista o grupo que no sea de música urbana o pop lo logra, sino porque el conjunto -formado por los hermanos Pedro y Brian Tovar, de 17 y 16 años, y Gabriel Hidalgo, de 18- prácticamente no ha hecho promoción en Estados Unidos.
De hecho, la primera vez que los artistas, que forman parte del catálogo de Del Records, entraron a las listas Billboard fue en abril cuando el sencillo “Con tus besos” pasó en una semana de la posición 21 a la 16 de las canciones latinas “hot” y encabezó la lista de las mexicanas.
El primer lugar de la lista Billboard de los discos más vendidos había estado hasta esta semana, y por las seis anteriores consecutivas, en manos del artista urbano puertorriqueño Bad Bunny con su producción “YHLQMDLG”.
Ese álbum, lanzado al mercado en marzo de este año por Rimas Entertainment, lleva 21 semanas en el grupo de los más populares y actualmente está en el segundo lugar.
“Las que no iban a salir”, la otra producción que Bad Bunny sacó en mayo, ocupa el cuarto lugar después de “Emmanuel”, el álbum de Anuel AA.
En tanto, la producción anterior del grupo de adolescentes, “Tu veneno mortal”, está en el octavo lugar de los discos más vendidos, antecedido por “Translation” de los Black Eyed Peas en el quinto lugar, “X100Pre” también de Bad Bunny en el sexto y “Colores” de J Balvin en el séptimo puesto.
La lista de los 10 discos más vendidos de esta semana la terminan “One” de Selena Gómez, que tiene 245 semanas en la cartelera, y “Todavía me amas- Lo mejor de Aventura”, con 112 semanas.
Eslabón Armado tiene además dos canciones en la cartelera de las canciones latinas más populares.
Sus temas “Tal vez” y “Con tus besos” ocupan los lugares 15 y 16, respectivamente, en esta lista que está encabezada por “Mamacita” de los “Black Eyed Peas” y Ozuna.
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“Watchmen” recibe 26 nominaciones a premios Emmy
] LOS ÁNGELES.* 28 de julio de 2020.
| AP.
“Watchmen”, envuelta en la mitología de superhéroes y basada en el racismo del mundo real, encabezó el martes la lista de nominados a los premios Emmy con 26 candidaturas.
La serie de HBO, que capturó la profunda inquietud en los Estados Unidos durante los choques raciales y políticos en medio de la pandemia, fue postulada a mejor serie limitada y recibió menciones para miembros de su elenco que incluyen a Regina King y Jeremy Irons.
King fue parte de un grupo vanguardista de actores de color que demostró que los votantes de la academia televisiva prestaron atención al clima social.
“¡Zendaya!”, exclamó además la presentadora Leslie Jones al anunciar la nominación de la estrella de “Euphoria” a mejor actriz en una serie de drama. “Este es un día maravilloso”, agregó.
Jones estuvo entre los presentadores que revelaron la lista de nominados por internet, no por televisión como suele hacerse. Pero nada es usual en la era del coronavirus que ha paralizado las producciones en Hollywood y llevado a los Emmy y otros premios a buscar alternativas.
El sólido desempeño de “Ozark” de Netflix ayudó al servicio de streaming a lograr un récord de 160 nominaciones, superando a la perenne líder HBO, que recibió 107.
El servicio debutante Apple TV+ despertó atención en su primera temporada con la nominación de Jennifer Aniston a mejor actriz en una serie de drama por “The Morning Show”. Otra novata del streaming, Disney+, figuró con su derivada de Star Wars “The Mandalorian”, que consiguió 15 menciones, incluyendo a mejor serie de drama.
La comedia de Amazon “The Marvelous Mrs. Maisel” fue la segunda con mayor número de nominaciones, 20, seguida de “Ozark”, con 18.
“Este año, también fuimos testigo de una de las peleas por la justicia social más grandes de la historia. Y es nuestro deber usar este medio para el cambio”, dijo Frank Scherma, presidente y director ejecutivo de la Academia de la Televisión, al comienzo de la presentación.
Kerry Washington recibió cuatro menciones en una variedad de apartados, incluyendo a mejor actriz por “Little Fires Everywhere” y por el trabajo de su compañía productora en esta serie limitada y otros programas.
La diversidad fue especialmente notable en las categorías de comedia tras haber estado casi ausente el año pasado.
“Ramy”, que hace humor de una crisis de identidad y fe de un joven musulmán estadounidense, le mereció una candidatura a mejor actor a su protagonista y creador, Ramy Youssef. Issa Rae volvió a la categoría de mejor actriz de comedia por su serie “Insecure”, que también fue postulada.
“Schitt’s Creek”, que no había sido reconocida por los Emmy hasta el año pasado, recibió 15 nominaciones para su última temporada, entre ellas a mejor serie de comedia y mejor actor y actriz, para Eugene Levy y Catherine O’Hara, respectivamente.
“The Good Place”, que también llegó a su fin, fue nominada a mejor serie de comedia y mejor actor de comedia, para Ted Danson.
La despedida fue menos afectuosa para otros programas que llegaron a su fin, como “Modern Family”, “Homeland” y “Silicon Valley”.
Pero el difunto Fred Willard recibió una mención por su aparición como invitado en “Modern Family”. También recibió una candidatura póstuma la directora Lynn Shelton, por la serie limitada “Little Fires Everywhere”.
“Estoy increíblemente agradecida de que la Academia de la Televisión haya decidido honrar a Lynn con esta nominación tan merecida”, dijo Washington. “Sé que ella está celebrando en el más allá”.
Las ocho candidaturas para “Unorthodox”, una serie limitada sobre una judía ortodoxa insatisfecha, podría reflejar que el tiempo en casa por la cuarentena llevó a los votantes del Emmy a ver series que de otro modo habrían pasado por alto, dijo Daniel Fienberg, el principal crítico de TV para The Hollywood Reporter.
Un fenómeno de la cultura pop muy diferente también se habría beneficiado.
“Una serie como ‘Tiger King’, por ejemplo, que recibió un puñado de nominaciones, en realidad no es tan maravillosa, pero era absolutamente la comida chatarra que la gente ansiaba al principio la cuarentena”, dijo Feinberg.
Junto a Jones presentaron a los nominados Laverne Cox (“Orange is the New Black”), Josh Gad (“Frozen”) y Tatiana Maslany (“Orphan Black”).
Entre los homenajeados por papeles que chocaron con sucesos de actualidad, Brad Pitt fue nominado por su papel como invitado en “Saturday Night Live”, donde interpretó al doctor Anthony Fauci.
Las nominadas a mejor serie de comedia son: “Curb Your Enthusiasm”, “Dead to Me”, “The Good Place”, “Insecure”, “The Kominsky Method”, “The Marvelous Mrs. Maisel”, “Schitt’s Creek”, y “What We Do in the Shadows”.
Las candidatas a mejor serie de drama: “Better Call Saul”, “The Crown”, “Killing Eve”, “The Handmaid’s Tale”, “The Mandalorian”, “Ozark”, “Stranger Things” y “Succession”.
Por el premio a la mejor actriz en una serie de drama compiten Jennifer Aniston (“The Morning Show”), Olivia Colman (“The Crown”), Jodie Comer (“Killing Eve”), Laura Linney (“Ozark”), Sandra Oh (“Killing Eve”) y Zendaya (“Euphoria”).
Por el de mejor actor en una serie de drama, Jason Bateman (“Ozark”), Sterling K. Brown (“This is Us”), Billy Porter (“Pose”), Jeremy Strong (“Succession”), Brian Cox (“Succession”) y Steve Carell (“The Morning Show”)
Los candidatos a mejor actor en una serie de comedia son Anthony Anderson (“black-ish”), Don Cheadle (“Black Monday”), Ted Danson (“The Good Place”), Michael Douglas (“The Kominsky Method”), Eugene Levy (“Schitt’s Creek”) y Ramy Youssef (“Ramy”).
Las nominadas a mejor actriz en una serie de comedia: Christina Applegate (“Dead to Me”), Rachel Brosnahan (“The Marvelous Mrs. Maisel”), Linda Cardellini (“Dead to Me”), Catherine O’Hara (“Schitt’s Creek”), Issa Rae (“Insecure”) y Tracee Ellis Ross (“black-ish”).
Jones comenzó la presentación del martes con mucha energía en un escenario virtual. En chiste, dijo que le habían informado que habría mucha más gente con ella para anunciar a los nominados, pero que estaba encerrada en un estudio sólo con un camarógrafo.
Los premios Emmy se entregarán el 20 de septiembre en una ceremonia transmitida por la cadena ABC que tendrá a Jimmy Kimmel como anfitrión.
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Joan Baez recibirá el ‘Premio Woody Guthrie’ 2020
] TULSA. * 21 de julio de 2020.
| AP.
La cantante, compositora y activista Joan Baez recibirá este año el Premio Woody Guthrie, un reconocimiento a artistas que se pronuncian por los menos afortunados.
Baez será homenajeada el 16 de agosto durante la edición virtual del Festival de Folk de Filadelfia. La artista fue incorporada al Salón de la Fama del Rock and Roll en 2017.
La directora del Centro Woody Guthrie, Deana McCloud, destacó el activismo de Baez, quien ha marchado por los derechos civiles y en oposición a la Guerra de Vietnam.
“Como una activista acérrima, la señora Baez ha estado consistentemente en las primeras filas de la lucha por la justicia social, la paz y la igualdad”, dijo McCloud en un comunicado.
Baez, por su parte, señaló que ha seguido los pasos de Guthrie.
“Para mí ha sido una misión usar mi música como una voz para aquellos que no pueden ser escuchados o que han sido silenciados por el miedo y la impotencia”, dijo Baez.
Entre otros galardonados previos se encuentran Chuck D, John Mellencamp, Norman Lear, Kris Kristofferson, Mavis Staples y Pete Seeger.
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Renombran ‘Ennio Morricone’ al Auditorium della Musica
] ROMA. * 17 de julio de 2020.
| AP.
El ayuntamiento de Roma votó el viernes a favor de renombrar una de sus salas de concierto en honor del compositor galardonado con el Oscar Ennio Morricone, quien falleció la semana pasada en la capital italiana.
Auditorio Parque de la Música (Auditorium Parco della Musica) se llamará a hora Auditorio Ennio Morricone.
Morricone ganó un Oscar a la trayectoria en 2007 así como un Oscar en 2016 por la música de “The Hateful Eight” (“Los 8 más odiados”).
En una ceremonia en el ayuntamiento de la ciudad, el director italiano Giuseppe Tornatore, cuya película “Cinema Paradiso” con música de Morricone ganó el Oscar a la mejor película de lengua extranjera, trató de contener las lágrimas al rendir homenaje al compositor.
Tornatore recordó cómo a Morricone le gustaba decir que “en el silencio uno encuentra la clave de la música”. El compositor falleció el 6 de julio a los 91 años.
“Quizá el silencio que él inició hace unos días es lo que será lo más difícil para nosotros de escuchar, porque será un silencio muy, muy largo”.
Entre la memorable música de Morricone para películas destaca aquella con aullidos de coyote para el clásico del Spaghetti Western “El bueno, malo y el feo” (“Il buono, il brutto, il cattivo”) así como las canciones de la épica “Once Upon A Time In America” (“Érase una vez en América”), ambas dirigidas por su compañero de clase Sergio Leone.
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Maite Perroni muestra su madurez histriónica en “Oscuro deseo”
] CIUDAD DE MÉXICO. * 14 de julio de 2020.
| AP.
Maite Perroni disfruta de una nueva madurez como la abogada Alma Solares, una madre de familia y profesora universitaria de mediana edad, protagonista de la nueva serie de Netflix “Oscuro deseo”.
La actriz y cantante mexicana de 37 años dice que ha sido todo un desafío darle vida a una mujer mayor que ella en este thriller. Perroni, quien se dio a conocer en 2004 con la telenovela juvenil “Rebelde”, apareció recientemente en las series “El juego de las llaves” y “Herederos por accidente” y las telenovelas “Papá a toda madre” y “Antes muerta que Lichita”.
Alma es “totalmente diferente a lo que he hecho”, pero tenía “ganas y necesidad como actriz de moverme de lugar y de poder apostar por otro tipo de proyectos y de crecer, no quedarme sólo en un estereotipo”, dijo el lunes en una entrevista por videollamada desde la Ciudad de México a propósito del estreno del miércoles.
Aunque está comprometida con el músico chileno Koko Stambuck, Perroni no es madre ni está casada. Su personaje, en cambio, sospecha que su marido de hace 20 años (interpretado por Jorge Poza), quien es juez, le es infiel con su asistente. La pareja tiene una hija de casi 20 años (Regina Pavón) que quiere ser forense.
Despechada, Alma se va de fin de semana a la casa de su mejor amiga (María Fernanda Yepes), que está recién divorciada, y ambas deciden ir a un club nocturno de cacería. Ahí conoce a un veinteañero (Alejandro Speitzer) con el que termina pasando una noche de pasión.
“Generacionalmente (Alma) todavía es resultado de una educación sexual y social que nos culpa por vivir nuestra sexualidad”, dijo Perroni. “Pero al final en un gran texto que es de mis favoritos, dice: ‘No tengo culpa… Al contrario, quiero más de esto’”.
Ante el tabú de las relaciones entre mujeres mayores con hombres más jóvenes, agradeció el haber crecido con una educación sexual clara construida sobre la base científica, y llamó a que se normalice la sexualidad femenina para que las mujeres no sean juzgadas distinto que los hombres.
“Creo que es parte de una conversación muy necesaria”, señaló la actriz. “Al hombre se le aplaude y se le reconoce y se le da su mención honorífica y no hay un juicio alrededor de cómo viva su sexualidad, porque eso lo empodera, le da hombría y lo planta desde un cierto poder absurdo”.
“No debería de existir (esa diferencia) porque al final… tienes derecho a vivir tu sexualidad y tienes derecho a tomar las decisiones de acuerdo a lo que tú como ser humano creas y consideres parte de tu proceso”, recalcó.
En la serie, Alma dedica una de sus clases al tema de los feminicidios, una cruda realidad en México, donde se estima que en promedio son asesinadas 10 mujeres al día, según cifras de la ONU. Además, su mejor amiga aparece muerta y las autoridades manejan el caso como un suicidio.
Perroni lamentó que en muchos casos hay denuncias y no pasa nada: “No se resuelven estos temas y pasan los días y pasan los meses y pasan los años y van quedando en el olvido muchísimos crímenes que no tienen porqué existir y son una realidad”.
Como parte de su preparación para la serie, dijo que se ha mantenido cerca de activistas y que también se ha apoyado en su hermano, quien es sexólogo y terapeuta.
“Es un tema demasiado importante que tiene que hablarse”, dijo.
“Oscuro deseo” fue escrita por Leticia López Margalli y dirigida por Pitipol Ybarra y Kenya Márquez, bajo la producción de la empresa mexicana Argos. También actúan Magali Boysselle, Paulina Matos y Samantha Orozco.
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Hallan cadáver de la actriz de ‘Glee’, Naya Rivera
] VENTURA. * 13 de julio de 2020.
| Reuters.
Las autoridades han anunciado que el cuerpo recuperado de un lago en California este lunes es el de la actriz desaparecida Naya 
Rivera. «Estamos seguros de que el cuerpo que encontramos es el de Naya Rivera», dijo el ‘sheriff’ del condado de Ventura, Bill Ayub, en una conferencia de prensa.
Ayub también dijo que no hay indicios de asesinato ni de suicidio. Además, el ‘sheriff’ dijo que la familia de la mujer había sido informada y que su cuerpo había sido llevado a la oficina del médico forense para una autopsia e identificación formal mediante registros dentales.
Este lunes, la Oficina del Sheriff del Condado de Ventura comunicó que se encontró un cuerpo en el lago Piru, donde desapareció Naya Rivera, conocida por su papel de Santana López en la serie ‘Glee’.
El pasado miércoles, Rivera alquiló un bote para navegar con su hijo de cuatro años. Horas después de que salieran del embarcadero, el personal de la empresa de alquiler empezó a buscarlos y encontró la barca a la deriva con el niño dormido a bordo. El menor dijo a la Policía que salieron a nadar, pero su madre no había regresado al bote.
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